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Archiv - Filmmusical

“Sweeney Todd” - Der Motion Picture Soundtrack

Sweeney Todd, Original Cast CD, Johnny Depp, Stephen Sondheim Am 17. Dezember 2007, drei Tage vor dem US-Kinostart, erscheint der Motion Picture Soundtrack (Highlights) von “Sweeney Todd”, der Filmversion des gleichnamigen Musical von Stephen Sondheim. Das amerikanische Label Nonesuch Records wird neben dieser Highlights-CD, die man bei Amazon.com bereits vorbestellen kann, auch ein 2-CD-”Deluxe”-Set des Soundtracks veröffentlichen.

Für die Hauptrollen in “Sweeney Todd” verpflichtete Regisseur Tim Burton Stars wie Johnny Depp, Helena Bonham-Carter und Alan Rickman. Was die Musik betrifft, so ist das Filmmusical derzeit ein gut geheim gehaltenes großes Rätsel. Während ein Großteil der Musik von Stephen Sondheim stammt, wurde für die Komposition von zusätzlichen Underscore-Passagen der englische Komponist Alex Heffes verplichtet. Ein ungewöhnlicher Schritt, arbeitete Tim Burton doch bis dato immer mit Danny Elfman zusammen. Den letzten Score steuerte Danny Elfman zu Burtons Streifen “Corpse Bride” (2005) bei.

Der junge englische Komponist Alex Heffes (geboren am 2 September 1971 in Beaconsfield, Buckinghamshire) ist Absolvent der Oxford University. Nach seinem Studium ging er wie viele junge Talente den Weg über die Werbewirtschaft, wo er als Keyboarder, Komponist und Arrangeur für Werbespots arbeitete, während er gleichzeitig an eigenen Musikprojekten tüftelte - in einer Bandbreite, die von Steel Bands bis zu Versuchen in experimentellem Jazz reichte.

Ein paar Jahre arbeitete Heffes in assistierender Funktion (meist mit Simon Boswell) bei Filmmusik-Projekten in den USA und England (”Cousin Bette” [Fox Searchlight Films, 1998], “A Midsummer Night’s Dream” [Fox Searchlight Films, 1999], “Photographing Fairies” [Polygram, 1997], “This Year’s Love” [Kismet] und “Born Romantic”), bis er 1999 seinen ersten großen Auftrag als Filmkomponist bekam: “One Day in September”. Der Dokumentarfilm von Kevin Macdonald wurde mit einem Oscar ausgezeichnet, Heffes’ Arbeit von den Kritikern gelobt.

In der Folge schrieb der Komponist die Musik zu einer großen Bandbreite an Filmen, wie “The Parole Officer” (DNA Films, 2001), “Late Night Shopping” (Film Four, 2001), “Trauma” (2004), “Dear Frankie” (Pathà© Pictures, 2004), “Imagine Me & You” (Fragile Films, 2005) sowie für Fernsehdramen und -dokumentationen und Anzeigenkampagnen (z. B. für Virgin, Peugeot, Norwich Union, P&O, The Halifax, The Post Office).

Mit seinen letzten beiden Projekten (beide mit Regissuer Kevin Macdonald) “Touching the Void” und “The Last King of Scotland” konnte Heffes endgültig in die Liga der Komponisten für Big Budget-Films aufsteigen. “Touching the Void” wurde 2004 vom Evening Standard zum Besten Film des Jahres ausgezeichnet und konnte den British Independent Film Award sowie den Alexander Korda Award for Best British Film gewinnen. “The Last King of Scotland” gewann 2006 insgesamt 31 internationale Filmpreise. Forest Whitaker wurde als bester männlicher Hauptdarsteller mit dem Oscar ausgezeichnet.

Über seinen Job bei “Sweeney Todd” sagte Alex Heffes in einem Interview mit filmmusicweekly:

My job has been adapting the piece to Tim’s cinematic vision, writing underscore and creating new arrangements based on Sondheim’s themes. It’s one of the all-time great pieces of music theatre so it’s a been a real pleasure to work on something like this.

Neben Alex Heffes im Creative Team des Soundtracks dabei:
Orchestrator: Jonathan Tunick
Music Supervisor: Paul Gemignani
Music Producer: Michael Higham
Music Editor: Jock Warhurst
Recording Engineer: Jake Jackson
Aufgenommen wurde die Musik in den Air Lyndhurst Studios in London.

Derzeit erhältliche Soundtracks von Alex Heffes:
- The Last King of Scotland – (Rounder Records USA - Rounder 11661-9071-2)
- Touching the Void (Harkit Records HRKCD 8084)
- Dear Frankie (Silva Screen Records SILCD1164)
- Dear Frankie Sheet Music (www.fabermusic.co.uk)
- The Parole Office (Harkit Records HRK CD 8093)
- Vet Hard (Too Fat, Too Furioius) - (Movie Score Media MMS06006)

Tim Burtons “Sweeney Todd”: offizieller Trailer online

Der offizielle Trailer zu Tim Burtons Verfilmung des Musicals “Sweeney Todd” ist auf Yahoo abrufbar. Was auffällt: Szenen, in denen gesungen wird, zeigt man nicht, und in der einen (Depp mit “Epiphany”), in der gesungen wird, kann man den Gesang nicht wirklich als Gesang einstufen. Aber vielleicht ist es auch besser, die angepeilte möglichst breite Zielgruppe nicht mit einem Touch m-u-s-i-c-a-l-l-l zu verschrecken. Und wer das Musical ohnedies schon kennt und mag, wird sich den Film sowieso ansehen.

“Sweeney Todd” - Filmversion “nicht nur “großartig”, sondern auch kurz”

Weihnachten nähert sich und damit auch der Kinostart der Verfilmung des Stephen Sondheim-Musicals “Sweeney Todd” mit Johnny Depp in der Hauptrolle. Was genau die Zuschauer erwartet? Stephen Sondheim jedenfalls scheint nicht unzufrieden zu sein. Roger Friedman von Fox411 berichtet:

I asked Sondheim, by the way, if he’d seen Tim Burton’s movie version of «Sweeney Todd.” He has, and he says he likes it. «It’s not the Broadway show,” he warned me. «It’s only an hour and 45 minutes. A lot of the score has been cut. They’ve made it its own thing. You have to go in knowing that. But what they’ve done is great.”

Beim Filmfestival in Venedig zeigte Tim Burton einige Ausschnitte aus “Sweeney Todd”. “Ain’titcool” war dabei und berichtet:

The film opens with a style similar to the second Batman with everything having a washed out and almost black & white look. Johnny starts to speak to Helena. There’s a real sadness and despair quality to his voice. Helena informs him that his whole family has been killed. He then says my name is no longer (can’t remember) but now it is Sweeney Todd so I can seek my revenge. Helena leads him upstairs to what appears to be her apartment. There is a baby crib covered with a blanket. She tells Johnny that its ok to look. He removes the blanket to reveal a dead baby. He then covers it back up. Helena bends down to remove a floorboard. She pulls out a case covered in dust. She removes the dust and hands it to Johnny. Johnny opens it with a gleam in his eye to reveal a box full of old fashioned razor-blade style knives. The camera has a long pause on the knives. Helena informs him that the knives are all silver. He agrees to that. He pulls one out and opens it.
Johnny Depp then starts to SING!!!!!! Yes, you read that correctly. Johnny sings on camera. Not a body double. Not an animated figure. But Johnny himself. And I’m here to tell you he has a killer voice. I wish I had a recording of the lyrics for you. Johnny sings a love song to the razor blade as he holds it in his hand! The song is about how happy he is to finally have the blade in his hands for his sweet revenge. Towards the end of the song, Helena joins in and they sing a duet to a knife!!!!! The scene ends with Jonny holding the knife in his hand and he says “Now, my arm is complete!”
The camera pulls back through the window to reveal a city from the 1800s. Lights come up. The audience is stunned.

Deutschland-Premiere für “High School Musical 2″

High School Musical 2Am 22. September 2007 um 18:30 Uhr ist es soweit: Der Disney-Channel zeigt die Deutschland-Premiere von “High School Musical 2″. Im Oktober folgt dann die Free-TV-Premiere auf Pro 7.

Bereits am 7. September erscheint die erste Single-Auskopplung aus der deutschen Version des Filmsoundtracks: “Du bist wie Musik”, gesungen von Ben und Kate Hall (im Original “You are the music in me”).

Wem Ben & Kate Hall kein Begriff sind, kann sich den Clip zu ihrer aktuellen Single “Bedingungslos” hier ansehen.

Das Video zu “Du bist wie Musik” ist bei georgiew.de online, abzurufen in der Kategorie Clips/Music.

Filmmusical “Sunset Boulevard” - auf der Suche nach einer Zielgruppe?

Alle paar Jahre tauchen Spekulationen um eine Verfilmung von Andrew Lloyd Webbers Bühnenmusical “Sunset Boulevard” auf. Glaubt man Presseberichten, so stehen derzeit Barbra Streisand, Glenn Close und Meryl Streep in der engeren Auswahl für die Hauptrolle. Jüngst hat sich nach anderen Berichten auch Liz Taylor für die Rolle angemeldet, und viel fehlt wohl nicht, dann wird auch Bette Midler dazustoßen.

Einen interessanten Aspekt und ganz andere Rollenvorschläge bringt ein namentlich nicht genannter Filmproduzent in einem Interview mit baltimoresun.com:

Oh, please. Forget the musical. It’s not going to happen. The musicals that have had some success recently, like Hairspray and Dreamgirls, are geared toward a younger audience. Nobody in 2007 can relate to the story of a silent screen star - they can’t even relate to the idea of a black-and-white movie! What worked on stage will come off as camp onscreen. Especially if Barbra does it.
I say update the Billy Wilder original. Make Norma a washed-up star from the disco era. Cast Halle Berry and Jake Gyllenhaal.

Quellen:
- baltimoresun.com
- malaysiasun.com
- suburbarazzi

“Sweeney Todd” - das erste Filmplakat

Sweeney Todd

“Hairspray”: Soundtrack wird zum Bestseller

Hairspray SoundtrackDer Soundtrack zum Filmmusical “Hairspray” punktet nun auch in den US-Billboard-Charts. Innerhalb der letzten Woche verkaufte sich die Scheibe 71.625 Mal und katapultierte sich auf Platz 4 der Billboard Top 200, auf Platz 1 der Billboard Independent Label Charts, Platz 2 der Billboard Soundtrack Charts und Platz 2 der Billboard Digital Album Charts.

Jason Linn, Executive Vice President of Music von New Line Cinema:

The Hairspray soundtrack got off to a great start before the movie’s release, but now as more people see the film and discover the music, the soundtrack has just exploded. Once they see the film, audiences feel like they need to immediately own this record because it features amazing performances and, just like the film, is a fun, high-energy ride.

Der “Hairspray”-Soundtrack wurde am 10. Juli veröffentlicht und enthält drei Songs, die speziell für die Filmversion des Broadway-Musicals geschrieben wurden: “Ladies’ Choice”, “New Girl In Town”, und “Come So Far”. Produziert wurde die CD von Marc Shaiman, der auch als Komponist fungiert. Die Texte stammen von Scott Wittman und Shaiman.

Aus dem Pressetext zur Produktion:

Sixteen years after the release of the original film, New Line Cinema is bringing a feature film adaptation of the Tony Award-winning Broadway production of Hairspray to life. Featuring new and original material based on John Waters’ 1988 cult classic about star-struck teenagers on a local Baltimore dance show, the comedy features a remarkable collection of talent including John Travolta, Queen Latifah, Michelle Pfeiffer, Christopher Walken, Amanda Bynes, Allison Janney, Brittany Snow, Zac Efron, Elijah Kelley, director and choreographer Adam Shankman (Bringing Down The House), and producers Craig Zadan and Neil Meron (Chicago). The new screenplay for Hairspray was written by Leslie Dixon (Freaky Friday, Outrageous Fortune). Hairspray debuted in theatres nationwide on July 20. [broadwayworld.com]

USA: “Hairspray” - Gold an den Kinokassen

“I Now Pronounce You Chuck and Larry” mag mit einem Einspielergebnis von 34,8 Millionen Dollar vor “Harry Potter and the Order of the Phoenix” (32,2 Millionen Dollar) der Sieger in den amerikanischen Box-Office-Charts des vergangenen Wochenendes sein, “Hairspray” jedoch sorgte für die Überraschung schlechthin.

In 3.900 Kinosälen bzw. insgesamt 3.121 Kinos spielte die Musicalverfilmung mit John Travolta in einer der Hauptrollen 27,8 Millionen Dollar ein. Innerhalb des Filmmusical-Genres ist das der offensivste Start der Geschichte, ganz simpel gemessen an der Anzahl der Leinwände, auf denen der Streifen angelaufen ist. Mit einem Einspielergebnis von 27,8 Millionen Dollar pulverisierte “Hairspray” auch sämtliche Rekorde innerhalb des Genres “Filmmusical”, was das Einspielergebnis am Startwochenende betrifft. [Zum Vergleich: Das “Hairspray”-Original aus dem Jahre 1988 spielte in seiner gesamten Laufzeit 6,7 Millionen Dollar ein, was heute einem Betrag von 11 Millionen Dollar entsprechen würde.]

“Hairspray”, produziert von New Line Cinema, ist aber nicht nur innerhalb des eigenen Genres ein Erfolg. Es ist der erste “New Line”-Film seit “Wedding Crashers” vor zwei Jahren, der am Startwochenende mehr als 20 Millionen Dollar einspielen konnte. [Box Office; Boxofficemojo]

Das Filmmusical ist tot - oder nicht?

Alle paar Jahre überschwemmen sie die Kinolandschaft wie eine Welle: Musicalverfilmungen, Filmmusicals, wie immer man sie bezeichnen möchte. Die erste Welle, kein Problem, meistens handelt es sich um einen Blockbuster, der als etwas Erfrischendes gern angenommen wird. Wenn dann aber Welle um Wellchen, um Wellchen an Land gespült wird und nur mehr trübes Nichts wahrgenommen wird, kommt, wie das Amen in der Kirche, das Fazit: Der Musicalfilm ist tot.

Batboy?
Die letzte große Welle wurde von “Moulin Rouge” (2001) und “Chicago” (2002) erfolgreich gestartet, danach gab es viele, meist leere Versprechungen und Ankündigungen. Was wurde beispielsweise aus “Bat Boy - The Musical”? 2004 angekündigt, John Landis (”Blues Brothers”) sollte Regie führen. Eine Verfilmung von Andrew Lloyd Webbers “Sunset Boulevard” wurde für Weihnachten 2006 angekündigt. Mittlerweile ist das Projekt auf 2008 verschoben. Was wurde aus den fürs TV geplanten Musicalverfilmungen von “1776″ (auf 2009 verschoben), “The Hunchback of Notre Dame”, “Fiddler On the Roof”, “Mame”, “The Rise”, “MTV’s Phantom”, “MTV’s Faust”? Nichts, alles gecancelt oder verschoben, obwohl 2003 angekündigt.

Dreamgirls
Die aktuelle Welle an Musicalverfilmungen startete “Dreamgirls” (2006). In der Pipeline sind folgende klassische Filmmusicals: “Hairspray”, “Sweeney Todd”, “Fame” und “Mamma Mia!” Mit viel Glück ist dem einen oder anderen Streifen Erfolg beschieden, allerdings müssen erfolgreiche Musicals nicht automatisch Kinohits werden. “The Producers” und “Rent” floppten 2005, auch die Verfilmung von Lloyd Webbers “The Phantom of the Opera” kann nur mit viel Hingabe zahlentechnisch in die Gewinnzone gedacht werden. Mehr Glück hatten da schon Bio-Musicals wie “Ray” oder “Walk the Line”.

Hairspray
“Hairspray” startet diesen Freitag (20. Juli 2007) in den US-Kinos. John Travolta sollte für einen Hit garantieren. Im Gegensatz zu Deutschland, wo eine künstlich gehypte Diskussion immer wieder zu Protesten gegen Filme/Produkte von Mitgliedern von Scientology führt und zu Protesten gegen die Künstler selbst, ist in den USA das normalerweise kein Thema. “Hairspray” stellt da eine Ausnahme dar, denn gegen diesen Film, und Travolta, protestierten jüngst amerikanische Homosexuellenorganisationen. Sie sind der Meinung, Travolta als Aushängeschild von Scientology habe kein Recht, eine Schwulenikone (Travolta spielt “Edna”, also jene Rolle, die im Hairspray-Film von 1988 Drag-Ikone Divine verkörperte) zu spielen. Es sei ja bekannt, dass Scientology Schwule und Lesben die Mitgliedschaft verwehrt und klinische Therapien anbietet, um Homosexualität zu “heilen”, so Kevin Naff vom “Washington Blade”. So viel zu den USA. In Deutschland müsste man sich dann endlich mal entscheiden, alle Scientology-Mitglieder gleich zu behandeln. Wir sprechen da, im Bereich Entertainment, von Leuten wie Chick Corea, Isaac Hayes, Juliette Lewis, Lisa Marie Presley, Tom Cruise, Julia Migenes, Anne Archer, Gottfried Helnwein, Nicole Kidman, Beck, Al Jarreau und anderen.

Letztlich wird der Erfolg von Filmmusicals aber nicht im alten Europa entschieden, sondern in den USA, und dort haben nicht zuletzt die Kritiker ein gewichtiges Wörtchen mitzureden. Bislang sind die Kritiken zu “Hairspray” gemischt. Sehr stark wird es darauf ankommen, meinte man im Vorfeld, die Chancen von “Hairspray” abklopfend, ob die Art und Weise akzeptiert würde, wie Travolta seine Rolle angelegt hat. Genau daran scheiden sich aber ganz offensichtlich die Geister beziehungsweise, die Kritiker lehnen die Darstellungsweise Travoltas recht einhellig ab:

Sitting at home in her robe, ironing and watching all these developments from the safety of her row house with a mixture of apprehension and excitement, is Tracy’s tubby mother, Edna, played famously by John Travolta in drag. As inhabited by Divine in the original film and Harvey Fierstein on Broadway, the part is intended to be portrayed with high camp.
With Travolta, though, there’s no sense of fun. He plays it straight, for lack of a better word, and with a touch of pathos. The joke is completely lost, and you never lose sight of the fact that you’re watching the star of “Grease” and “Saturday Night Fever,” this time brandishing his trademark dance moves while wearing a fat suit. [AP]

It was Divine, as Tracy’s overprotective mother, Edna, who lifted Hairspray into camp heaven—and Divine and her splendid trashy baggage who’s most painfully missed. On Broadway, the lovable Harvey Fierstein was at least a resourceful queen. For most of the film, John Travolta is a glaring mistake. For some reason, his face is ballooned with latex that hides his most endearing feature, that goofy cleft chin. With his studied Baltimore accent, he’s soft and shapeless, his casting a stunt with no reason for being except as a stunt. But then something magical happens. Travolta has a number, «(You’re) Timeless to Me,” with Christopher Walken as Edna’s dim, doting husband, Wilbur. The song is in a different key, in a lilting, big-band style, and Walken is a musical pro (and scandalously little used in that capacity). When Travolta joins him in a dance, tentatively but with blooming grace, the performance comes together. (It’s also the only number that isn’t edited by a Benihana chef.) Later, Travolta reprises a Grease move, and it doesn’t feel cheap: It’s a reminder of his underused gifts. [nymag]

. John Travolta is grotesquely out of place as Tracy’s mom, Edna, stepping into a transgender part played by Divine in the Waters picture and Harvey Fierstein on stage.
Wearing a fat suit and layers of latex to transform him into an overweight housewife, Travolta looks like a fugitive from a wax museum. This is not the way you want to see the star revisiting his musical past, mugging desperately in lipstick and a wig.
One could argue that recruiting a macho actor like Travolta to portray a maternal character is more subversive than using a performer with a history of cross-dressing roles. That still doesn’t make him less of a liability amid an otherwise superb ensemble. [NJcom]

I admire John Travolta, but using this movie star, rather than the show’s Harvey Fierstein, as Edna Turnblad, Tracy’s hefty mother, is an idiocy on the same level as replacing Julie Andrews with Audrey Hepburn for the movie version of «My Fair Lady.” Both Fierstein and Divine, who played Edna in the original movie, worked as female impersonators who confidently let us in on the joke. In the show, when Fierstein held forth on life and love and the Gabor sisters in his basso absurdo—a testosterone-drenched Bensonhurst snarl—he was not a man pretending to be a woman; he was a man openly playing a woman and speaking in his own voice. But Travolta does a wistful imitation of the female sex. Buried in a full-body fat suit and various silicone prosthetic appliances, he looks rounded, smooth, and cute, rather like Miss Piggy, and he speaks in a light, high female voice—he sounds a little like Robin Williams in «Mrs. Doubtfire,” without the lilt. The role demands exaggeration rather than modesty, yet Travolta, with a misbegotten sense of duty, tries to give an authentic performance as a working-class Baltimore housewife of forty-five years ago—a shy, guarded woman who is embarrassed about her weight. It’s a touching attempt, but the lunatic joke that started with Divine has almost vanished. [New Yorker]

Man darf also gespannt sein, wie “Hairspray” vom Publikum angenommen wird.

Across the Universe
Die nächste Filmmusical-Premiere steht in den USA am 28. September an. “Across the Universe” [Trailer auf YouTube], benannt nach dem gleichnamigen Song der Beatles, ist ein romantisches Musical, erzählt durch Beatles-Songs. Der Inhalt: Ein junger Mann aus Liverpool kommt während des Vietnamkriegs in die USA, um seinen Vater zu finden. Er verliebt sich in ein Mädchen und gemeinsam erleben sie die turbulenten Tage des Amerikas der späten 1960-er Jahre. 18 Songs der Beatles wurden für diesen Film zu einer Geschichte geformt. Mamma Mia, also das Prinzip ist wirklich bewährt. In den Hauptrollen: Jim Sturgess, Evan Rachel Wood, Joe Anderson, Dana Fuchs, Salma Hayek, Eddie Izzard, Bono u. a.

Sweeney Todd
Ende 2007 wird mit “Sweeney Todd” wohl das spektakulärste Musicalprojekt der aktuellen Filmmusicalwelle starten. Um es mal etwas nonchalant zu formulieren, treffen da Kassengift-Genie Stephen Sondheim, Blockbuster-Darling Johnny Depp und Mastermind-Regisseur Tim Burton aufeinander.

Once
Bereits in den USA gestartet ist “Once”, eine Musical-Romanze, die von einem jungen Straßenmusiker (Glen Hansard) erzählt, der in Dublin von der großen Karriere träumt, während er im Geschäft seines Vaters Staubsauger repariert. Eines Tages trifft er eine schöne Einwanderin (Markà©ta Irglovà¡) aus Tschechien, die statt voranzukommen auch nur bei einer reichen Familie putzen geht. Sie mag seinen Song, und sie hat einen kaputten Staubsauger. Die beiden kommen sich näher und beschließen, mit ihren romantischen Tagträumereien Schluss zu machen. Der Soundtrack zum Film schlägt sich in den BILLBOARD-Charts recht gut und liegt derzeit auf Rang 78 der BILLBOARD 200, Platz 19 der Top Digital Albums und Platz 15 der Top Internet Albums.

… to be continued …

“Sweeney Todd” - “Official Site Coming Soon”

Sweeney Todd - Johnny Depp
Schön langsam laufen die Promotionmaschinen für das Blockbuster-Projekt “Sweeney Todd” auf Hochtouren, oder lassen zumindest den Eindruck entstehen, dass es bald soweit sein könnte.

Die offizielle Website ist (noch nicht wirklich) online und bietet zusammenfassend vorläufig mal einen Überblick über Kreativ-Team, Cast und “Handlung”.

“SWEENEY TODD”
DreamWorks Pictures and Warner Bros. Pictures Present
A Parkes/MacDonald and Zanuck Company Production
Produced by Richard D. Zanuck, Walter F. Parkes, Laurie MacDonald, John Logan
Executive Producer Patrick McCormick
Based on the Musical by Stephen Sondheim and Hugh Wheeler
Originally Staged by Harold Prince
From an adaptation by Christopher Bond
Screenplay by John Logan
Directed by Tim Burton

CAST:
Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Alan Rickman, Timothy Spall, Jamie Campbell Bower, Jayne Wisener and Sacha Baron Cohen

SYNOPSIS:
Johnny Depp and Tim Burton join forces again in a big-screen adaptation of Stephen Sondheim’s award-winning musical thriller «Sweeney Todd.” Depp stars in the title role as a man unjustly sent to prison who vows revenge, not only for that cruel punishment, but for the devastating consequences of what happened to his wife and daughter. When he returns to reopen his barber shop, Sweeney Todd becomes the Demon Barber of Fleet Street who «shaved the heads of gentlemen who never thereafter were heard from again.” Joining Depp is Helena Bonham Carter as Mrs. Lovett, Sweeney’s amorous accomplice, who creates diabolical meat pies. The cast also includes Alan Rickman, who portrays the evil Judge Turpin, who sends Sweeney to prison and Timothy Spall as the Judge’s wicked associate Beadle Bamford and Sacha Baron Cohen is a rival barber, the flamboyant Signor Adolfo Pirelli.

“Sweeney Todd” wird in den USA im Dezember 2007 in die Kinos kommen.

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