Martin Bruny am Dienstag, den
14. Dezember 2010 um 18:48 · gespeichert in Listen, Musical, Awards
Die Nominierungen für die 68. Golden Globe Awards wurden bekannt gegeben. Die wichtigsten Kategorien und die Sieganwärter:
BEST MOTION PICTURE – COMEDY OR MUSICAL
- ALICE IN WONDERLAND (Walt Disney Pictures; Walt Disney Studios Motion Pictures)
- BURLESQUE (Screen Gems; Sony Pictures Releasing)
- THE KIDS ARE ALL RIGHT (Antidote Films, Mandalay Vision, Gilbert Films; Focus Features)
- RED (di Bonaventura Pictures; Summit Entertainment)
- THE TOURIST (GK Films; Sony Pictures Releasing)
BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A MOTION PICTURE – COMEDY OR MUSICAL
- ANNETTE BENING (The Kids are all right)
- ANNE HATHAWAY (Love and other drugs)
- ANGELINA JOLIE (The Tourist)
- JULIANNE MOORE (The Kids are all right)
- EMMA STONE (Easy A)
BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A MOTION PICTURE – COMEDY OR MUSICAL
- JOHNNY DEPP (Alice in Wonderland)
- JOHNNY DEPP (The Tourist)
- PAUL GIAMATTI (Barney’s Version)
- JAKE GYLLENHAAL (Love and other Drugs)
- KEVIN SPACEY (Casino Jack)
BEST SCREENPLAY – MOTION PICTURE
- DANNY BOYLE, SIMON BEAUFOY: 127 HOURS
- LISA CHOLODENKO, STUART BLUMBERG: THE KIDS ARE ALL RIGHT
- CHRISTOPHER NOLAN: INCEPTION
- DAVID SEIDLER: THE KING’S SPEECH
- AARON SORKIN: THE SOCIAL NETWORK
BEST ORIGINAL SCORE – MOTION PICTURE
- ALEXANDRE DESPLAT: THE KING’S SPEECH
- DANNY ELFMAN: ALICE IN WONDERLAND
- A.R. RAHMAN: 127 HOURS
- TRENT REZNOR, ATTICUS ROSS: THE SOCIAL NETWORK
- HANS ZIMMER: INCEPTION
BEST ORIGINAL SONG – MOTION PICTURE
- «BOUND TO YOU†— BURLESQUE / Music by: Samuel Dixon / Lyrics by: Christina Aguilera, Sia Furler
- «COMING HOME†— COUNTRY STRONG / Music & Lyrics by: Bob DiPiero, Tom Douglas, Hillary Lindsey, Troy Verges
- «I SEE THE LIGHT†— TANGLED / Music by: Alan Menken / Lyrics by: Glenn Slater
- «THERE’S A PLACE FOR US†— CHRONICLES OF NARNIA: THE VOYAGE OF THE DAWN TREADER / Music & Lyrics by: Carrie Underwood, David Hodges, Hillary Lindsey
- «YOU HAVEN’T SEEN THE LAST OF ME†— BURLESQUE / Music & Lyrics by: Diane Warren
BEST TELEVISION SERIES – COMEDY OR MUSICAL
- 30 ROCK (NBC)
- THE BIG BANG THEORY (CBS)
- THE BIG C (SHOWTIME)
- GLEE (FOX)
- MODERN FAMILY (ABC)
- NURSE JACKIE (SHOWTIME)
BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A TELEVISION SERIES –COMEDY OR MUSICAL
- TONI COLLETTE (United States of Tara)
- EDIE FALCO (Nurse Jackie)
- TINA FEY (30 Rock)
- LAURA LINNEY (The Big C)
- LEA MICHELE (Glee)
BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A TELEVISION SERIES – COMEDY OR MUSICAL - ALEC BALDWIN (30 Rock)
- STEVE CARELL (The Office)
- THOMAS JANE (Hung)
- MATTHEW MORRISON (Glee)
- JIM PARSONS (The Bang Theory)
BEST PERFORMANCE BY AN ACTRESS IN A SUPPORTING ROLE IN A SERIES, MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION
- HOPE DAVIS (The Special Relationship)
- JANE LYNCH (Glee)
- KELLY MACDONALD (Boardwalk Empire)
- JULIA STILES (Dexter)
- SOFIA VERGARA (Modern Family)
BEST PERFORMANCE BY AN ACTOR IN A SUPPORTING ROLE IN A SERIES, MINI-SERIES OR MOTION PICTURE MADE FOR TELEVISION
- SCOTT CAAN (Hawaii Five-0)
- CHRIS COLFER (Glee)
- CHRIS NOTH (The Good Wife)
- ERIC STONESTREET (Modern Family)
- DAVID STRATHAIRN (Temple Grandin)
Eine Liste mit allen Nominierungen gibt es –> hier
Martin Bruny am Sonntag, den
12. Dezember 2010 um 11:17 · gespeichert in Listen, Musical, Theater
01 When the Rain Stops Falling
The year is 2039; a man in a raincoat is being drenched by an apocalyptic rainstorm; a fish falls from the sky. That’s the opening of Australian author Andrew Bovell’s odd and extraordinary play, which runs backward and forward in time as it unravels the story of two lost souls, a Londoner and an Aussie, who hook up in an Australian roadhouse and gradually discover the unexpected connections between them. A dark play of Faulknerian complexity about the inability to escape the past, When the Rain Stops Falling was given a haunting production at New York’s Lincoln Center by hot Chicago director David Cromer.
02 Venice (Musical)
Rap musical, political parable, updated Greek tragedy, a reworking of Shakespeare’s Othello — there’s more going on in this ambitious musical than in a season’s worth of run-of-the-mill Broadway tuners. A collaboration between composer-performer Matt Sax and Eric Rosen, artistic director of the Kansas City Repertory Theatre, Venice has been honed on the road (in K.C. and Los Angeles) before a possible stab at New York. Set in a mythical country emerging from 20 years of police-state oppression, the story centers on a populist hero who returns from exile to usher in a new era. The obvious political parallels to the Bush-Obama era are leavened by moments of passionate lyricism, helped by a wonderful score from Sax, who also serves as the lucid rapping narrator.
03 The Little Foxes
Ivo van Hove, the avant-garde Flemish director known for his quirky takes on classics like Hedda Gabler and A Streetcar Named Desire, both deconstructs and reinvigorates Lillian Hellman’s famous play about a grasping Alabama family at the turn of the 20th century. With spare scenery, modern dress, a video screen spying on the offstage action and a few steps of a crucial staircase framed at center stage, the off-Broadway production (at the New York Theater Workshop last winter) eliminated most of the period trappings but lifted the emotions to operatic heights.
04 La Cage aux Folles (Musical)
Yes, there are too many musical revivals on Broadway, and yes, there are too many La Cage aux Folles revivals (the latest, perfectly decent one was just six years ago). But none of them had Douglas Hodge, the British Shakespearean actor who plays the flamboyant, cross-dressing half of the central gay couple with such intensity, humor and heart that he raises the show to a new level. Jerry Herman’s score sounds as good as ever, and Terry Johnson’s lean, grounded production (imported from London) makes you appreciate Harvey Fierstein’s well-constructed book. Isn’t that pretty close to the definition of a perfect revival?
05 Women on the Verge of a Nervous Breakdown (Musical)
Sometimes sheer craft on Broadway is undervalued. This musical, based on Pedro Almodovar’s 1988 movie, mostly got slammed by the critics, but it does more things well than many more-acclaimed but less-accomplished shows. Jeffrey Lane’s book is a deft and faithful adaptation of the movie. The stars — Patti LuPone, Sherie Renee Scott, Laura Benanti and Brian Stokes Mitchell — are a murderer’s row of Broadway musical talent, yet they rise to their big numbers without throwing the show out of whack. Best of all, David Yazbek’s melodic, Latin-influenced score is more than just good — it’s on the verge of being memorable.
06 A View from the Bridge
Liev Schreiber, one of our finest stage actors, and Scarlett Johansson, one of our newest (she won a Tony award for her Broadway debut), were a galvanizing pair in this Broadway revival of Arthur Miller’s 1955 tragedy about a Brooklyn longshoreman who develops an unhealthy obsession with his niece. Gregory Mosher’s no-nonsense production allowed the human tragedy to unfold naturally and made a good case for A View from the Bridge as one of Miller’s strongest plays.
07 A True History of the Johnstown Flood
Historical docudramas are hardly a theatrical genre in vogue these days — especially one about an 1889 flood that few people today know or care much about. But Rebecca Gilman (Boy Gets Girl, Spinning into Butter) approaches it from an offbeat angle: focusing on a traveling family theater troupe caught in the doomed Pennsylvania town on the day of the disaster. Gilman sees the tragedy as a parable of class divisions (the working-class lowlands were deluged by the bursting of a dam built to create a fishing lake for a posh country club in the hills above) but also fashions a harrowing, up-close drama of people in crisis.
08 Come Fly Away (Musical)
Sinatra songs and Twyla Tharp dancing. How could that combination miss? Well, you could say it’s a rather safe choice for the adventurous choreographer (who has visited Ol’ Blue Eyes’ music several times before) or complain about the absence of any real story. Still, what’s onstage is irresistible — both aurally (Sinatra’s vocals are enhanced by live orchestration that makes him sound better than ever) and visually, as Tharp’s corps of dancers tears through the Sinatra songbook with exuberance and technical panache.
09 Mistakes Were Made
Michael Shannon (an Oscar nominee for Revolutionary Road and co-star of HBO’s Boardwalk Empire) plays a desperate theater producer glued to his telephone headset, furiously trying to keep a dozen errant balls in the air as he struggles to prevent a shaky Broadway project about the French Revolution from crashing. Craig Wright’s satire of showbiz phoniness is pretty familiar, but there’s enough perplexing filigree (a hostage crisis in Iraq, a hungry tropical fish in the office) to make Mistakes Were Made far more than an extended episode of Entourage. And Shannon’s nerve-racking, no-holds-barred performance as the type-A-plus producer is brilliant.
10 The Scottsboro Boys (Musical)
The songwriting team of Kander and Ebb (Cabaret, Chicago), in their last collaboration before the latter’s death in 2004, go for Chicago-like irony in recounting an infamous civil rights case from the 1930s — in which nine black Southern youths were unjustly convicted of raping two white women — as a jaded minstrel show. The gears don’t always mesh; the show could have used a little more history, and a little more razzmatazz too. But Susan Stroman’s courageous, dance-filled production doesn’t trivialize the issues, and Joshua Henry gives a powerful performance as the most prominent of the unfairly accused.
Martin Bruny am Donnerstag, den
9. Dezember 2010 um 16:31 · gespeichert in Musical, Deutschland
“Elisabeth”, das Musical von Sylvester Levay und Michael Kunze, ist 2011 wieder auf Tour. 2012 jährt sich das Datum der Uraufführung der Show zum 20. Mal, und alle Sisi-Fans in Köln und Frankfurt dürfen schon mal in Vorfreude auf all das, was noch 2012 kommen wird, die Brieftaschen und Kreditkarten zücken: Im Musical Dome Köln ist die Tourneefassung vom 11. Oktober bis 27. November 2011 zu sehen, danach reist “Elisabeth” nach Frankfurt und gastiert da vom 1. Dezember bis zum 18. Dezember 2011.
Schon am 10. Dezember 2010 beginnt das große Geschäft mit den Tickets, die es bei eventim.de unter der Hotline 01805-57 00 99 (14 ct/min.; Mobilfunkpreise max. 42 ct/min.) und an allen bekannten Vorverkaufsstellen geben wird.
Martin Bruny am Donnerstag, den
9. Dezember 2010 um 11:51 · gespeichert in Netz, Musical
Musicaldarsteller Friedrich Rau, einem größeren Kreis von Musiktheaterbegeisterten seit seiner Teilnahme an der Sat.1-Castingshow “Ich Tarzan, du Jane” bekannt, bietet auf seiner Website genau das, was man eigentlich von der Website eines Musicaldarstellers erwartet - neben Infos zu Ausbildung und aktuellen Projekten auch und vor allem etwas für die Ohren: Lieder zum Download.
Leider ist die Site in Flash gebaut, womit man schon mal einen Großteil der Internetuser ausschließt, weil sie Flash nicht installiert haben (wollen) - nicht gerade optimal. So ist es auch schwer, Direktverlinkungen auf Unterseiten anzugeben. Auch ist die Navigation eher abenteuerlich konzipiert - aber egal, wer die Unterseite “Download” findet und sich dort den Song “Ich komm bald zu dir zurück” runterlädt, wird etwas ganz Schönes auf seiner Festplatte haben.
Friedrich Rau ist derzeit in der Produktion “Klangwandler” an der Neuköllner Oper zu sehen (Infos –> hier), er ist Mitglied des Vokalensembles tonalrausch (–> zur Website von tonalrausch) und spielt auch bei “Woodstock” (Infos –> hier) in Altenburg/Gera noch bis Ende Mai 2011 mit.
Martin Bruny am Dienstag, den
7. Dezember 2010 um 11:14 · gespeichert in Musical
Bis 31. Dezember 2010 läuft noch die Ausschreibungsfrist für die künstlerische Leitung der Bühne Baden, mit Anfang 2012 endet der Vertrag des derzeitigen künstlerischen Leiters, Robert Herzl.
Bis dato liegen rund 40 Bewerbungen für den Posten vor, laut noen.at hat sich auch die Managerin & Musicaldarstellerin Marika Lichter beworben, wie auch Tenor Thomas Sigwald und Kammersängerin Ulrike Steinsky.
Martin Bruny am Dienstag, den
7. Dezember 2010 um 01:27 · gespeichert in Musical
Aus “technischen Gründen” wurde die für Mittwoch angesetzte “Musical Christmas”-Show der Vereinigten Bühnen Wien in Graz abgesagt. Wie es der Zufall so will, wurden auch recht wenig Karten, schätzungsweise nicht mehr als ein Drittel des verfügbaren Kontingents, bis gestern verkauft. (Helmut-List-Halle, Graz)
Auch die für 9. Dezember angesetzte Vorstellung in Klagenfurt (Messe-Arena) sowie die für 12. Dezember geplante Vorstellung in Innsbruck (Congress-Saal) wurden abgesagt (Info laut OE-Ticket).
Somit verbleiben folgende Termine der ursprünglich geplanten Tournee:
Kempten: 10. Dezember 2010, BIG BOX um 20:00
München: 13. Dezember 2010, DEUTSCHES THEATER um 20:00
Amstetten: 15. Dezember 2010, SPORTHALLE um 20:00
Martin Bruny am Donnerstag, den
2. Dezember 2010 um 13:08 · gespeichert in Literatur, Musical
FINISHING THE HAT: Collected Lyrics (1954-1981) With Attendant Comments, Principles, Heresies, Grudges, Whines and Anecdotes
By Stephen Sondheim.
Alfred A. Knopf, $39.95.
The theater’s pre-eminent living songwriter offers a master class in how to write a musical, covering some of the greatest shows, from «West Side Storyâ€â€‰ to «Sweeney Todd.†Sondheim’s analysis of his and others’ lyrics is insightful and candid, and his anecdotes are telling and often very funny.
Martin Bruny am Donnerstag, den
2. Dezember 2010 um 09:23 · gespeichert in Musical, Awards
In der Kategorie “Best Musical Show Album” für einen der begehrten Grammy Awards nominiert:
American Idiot (Featuring Green Day)
Billie Joe Armstrong, producer (Green Day, composers; Billie Joe Armstrong,
lyricist) (Original Broadway Cast With John Gallagher, Jr., Michael Esper & Others) [Reprise]
Fela!
Robert Sher, producer (Fela Anikulapo-Kuti, composer; Fela Anikulapo-Kuti,
lyricist) (Original Broadway Cast With Sahr Ngaujah, Lillias White & Others) [Knitting Factory]
A Little Night Music
Tommy Krasker, producer (Stephen Sondheim, composer; Stephen Sondheim, lyricist)
(2009 Broadway Revival Cast With Catherine Zeta-Jones, Angela Lansbury & Others) [Nonesuch - PS Classics]
Promises, Promises
David Caddick & David Lai, producers (Burt Bacharach, composer; Hal David,
lyricist) (New Broadway Cast With Sean Hayes, Kristin Chenoweth & Others) [Masterworks Broadway]
Sondheim On Sondheim
Philip Chaffin & Tommy Krasker, producers (Stephen Sondheim, composer; Stephen Sondheim, lyricist) (Original Broadway Cast With Barbara Cook , Vanessa Williams, Tom Wopat & Others) [PS Classics]
In der Kategorie “Best Compilation Soundtrack Album For Motion Picture, Television Or Other Visual Media” nominiert: “Glee: The Music, Volume 1″
Barry Manilows CD “The Greatest Love Songs Of All Time” hat ebenfalls Chancen auf einen Grammy, in der Kategorie “Best Traditional Pop Vocal Album”.
Die komplette Liste der Nominierungen gibts –> hier. Die Verleihung der Grammys geht am 13. Februar 2011 über die Bühne.
Martin Bruny am Dienstag, den
23. November 2010 um 12:20 · gespeichert in Musical, Theater, Pop
Romeo und Julia hätten längst das Zeitliche gesegnet, wären sie je aus Fleisch und Blut gewesen. Und doch teilen wir alle mindestens einmal in unserem Leben ein gemeinsames Schicksal - das Schicksal einer unerfüllten Liebe. Noch heute steht in Verona, bekanntermaßen Heimat des unglücklichen Liebespaares, ein Briefkasten, in den man Briefe an Julia einwerfen kann. Dieser Umstand war die Initialzündung für Elvis Costello und das Brodsky-Quartet, ihre ganz persönliche Korrespondenz mit Julia Capulet zu führen. Briefe über die Sehnsucht, das Verliebtsein, die Eifersucht, die Hoffnungslosigkeit, den Tod und die unerfüllte Liebe. Und welche Sprache könnte all diese Facetten besser einfangen als die Musik.
Mit “The Juliet Letters” realisieren Drew Sarich und The Dead Poet Quartet ein langgehegtes Wunschprojekt. Am 28. November 2010 ist die seltene Besetzung von Sänger und Streichquartett beim Winterfest in Salzburg um 17 Uhr im Spiegelzelt zu sehen, am 20. Dezember 2010 gibts einen Gig im Wiener Porgy & Bess und am 13. Januar 2011 ist eine Show im Salzburger OVAL angesetzt. Zu erleben wird der Reiz des Variantenreichtums an Ausdrucksmöglichkeiten, aber vor allem auch der glaubwürdige Austausch von Rock, Pop und Klassik sein.
“The Juliet Letters” setzt nicht nur technisch perfektes, feinfühligstes Quartettspiel voraus, sondern ermöglicht es den Musikern sowie dem Publikum, neue musikalische Landschaften zu erforschen. Mit Drew Sarich fand das Quartett einen Sänger, der sich zweifellos zu den Ausnahmekünstlern seines Genres zählen darf. Die bedingungslose Auseinandersetzung mit seinen Charakteren, die Farbenvielfalt seiner Stimme, sein großer Erfahrungsreichtum sind nur einige wenige Attribute, die ihn zur Idealbesetzung dieses Projektes machten.
Einen Brief zu bekommen, ihn zu öffnen, hat etwas Geheimnisvolles, etwas Magisches. Fremde Briefe zu lesen, ist wie durch ein Schlüsselloch zu spähen. Sie eröffnen intime Ausschnitte einer Beziehung zwischen zwei Menschen - Momentaufnahmen eines Dramas.
Mit “The Juliet Letters” gelingt es, durch die Verbindung von Wort und Musik eine Geschichte zum Leben zu erwecken, die von jedem ganz individuell nachempfunden werden kann, jedoch mit ein und demselben Inhalt - nämlich der Liebe.
DREW SARICH - THE DEAD POET QUARTET - THE JULIET LETTERS
Michaela Girardi: Violine
Georg Wimmer: Violine
Sarah Grubinger: Viola
Matthias Bartolomey: Violoncello
Drew Sarich: Gesang
Martin Bruny am Donnerstag, den
18. November 2010 um 14:06 · gespeichert in Musical, Wien
»Singin’ in the rain« wird die Auftaktpremiere im September 2011 in den Wiener Kammerspielen. Werner Sobotka (Regie), Christian Frank (Musik) und Ramesh Nair (Choreographie) sind nun auf der Suche nach Talenten im gesamten deutschsprachigen Raum.
Audition für die Musicalproduktion “Singin’ in the rain”
nach dem MGM Film (1952)
Choreographie: Ramesh Nair
Musikalische Leitung: Christian Frank
Regie: Werner Sobotka
Premiere am 22. September 2011
Gesucht werden:
- Don Lockwood: gutaussehender Filmstar, Frauenschwarm, hervorragender Stepptänzer und Sänger, SA: 30-40
- Cosmo Brown: Dons bester Freund, komödiantisches Talent, hervorragender Stepptänzer, guter Sänger, Komiker, SA: 30-40
- Kathy Selden: Dons Schwarm, temperamentvoll, gute Stepptänzerin und Sängerin, SA: 20-30
- Lina Lamont: gutaussehende Stummfilmdiva, Zicke, nicht gerade hell, gute Sängerin, hervorragende Komikerin, kein Tanz, SA: 25-35
- 5 Damen und 5 Herren: hervorragendes komödiantisches Talent, gute Sänger und Tänzer
Tanzkleidung und Steppschuhe sind mitzunehmen, vorzubereiten sind zwei Gesangsstücke im Stil der Show.
Nähere Infos, Anmeldung mit Foto und Lebenslauf per Mail: singingintherain@josefstadt.org
Ende der Anmeldefrist: 15. Dezember 2010
